――では、7月4日にリリースされる『WIRE TRAX 1999-2012』について。

卓球　過去、WIREに向けて作った曲って、毎年、1曲ずつ作って、それきりじゃない？　まとめて聴いたことないなと思って、自分でまとめて聴いてみたんだよね。こんな事したの、初めてだったんだけど、それが出そうと思ったきっかけになった。で、聴いてみたら、意外な統一感があったから、リリースしておきたいなと思ったんだよね。

石野卓球

――なるほど。その“まとめて聴いてみよう”って思って、アクションした、きっかけは？

卓球　今年のWIREコンピ用の曲を作ろうと思った時“今までの曲、どんなんだったけなぁ”と思って、自分が作った曲、探してたんだよね。そしたら出てくる出てくる、みたいな状態で。いっそのこと、自分で、コンプリートしてみよう、と。それで、年代別に遡って聴いてみて“あぁ、こういう聴き方もあるなぁ”と思った。

――1枚にまとめるにあたり、楽曲に手を加えたりは？

卓球　収録時間の関係で、エディットしたりとか、あと曲の中で少し長いなと思う部分を削ったりとか。あとはマスタリング。でも、それぐらいだよ。極力、手を入れないようにしようと思ってさ。

――なるほど。その理由は？

卓球　その方が、当時の時代の感じがわかるかなと思ったんだよね。あとさ、今回じつは、最初の予定では『WIRE TRAX 2000-2012』ってなってたのね。なぜかって言うと「あれ、俺、99年、曲作ってコンピに入れたっけ？　入れてないような気がするんだけど」って言ったら、横にいたマネージャーが「入ってないですね」って、自信満々に言ったんだよ（笑）。だから無いもんだと思って『WIRE TRAX 2000-2012』なって、そのまま進んでた。そしたら、もう、ほんと、ギリギリ、明日、マスタリングですっていうタイミングで、レコード会社のスタッフが「99年、ありました」って（笑）。そのスタッフの話によると、ずっと「99年、どうして入れないのかな」って思ってたんだって。そこに理由があるのかなと思っていて、言いだす雰囲気じゃない感じで（笑）。で、本当に最終確認で「99年は、入れないんですか？」と言った、と。そしたら俺が「え、あるの、もちろん入れるよ」って。もうただ単純に、忘れてただけでさ（一同大爆笑）。つまり、曲に対して、それぐらいの感覚だったんだよね。ほとんど忘れてるっていうかさ。もちろんイントロとか聴いて“あぁ、こんな感じだった”って思い出す事はあるけど、もうとっくに、手を離れている感覚で。WIREコンピの曲は、普通のアルバムみたいに、ある程度期間を決めて、その中で作るっていうスタイルじゃなくて、年に1回って決めて、そこで作って、以上……って感じでしょ。リリースの後、その曲と付き合うことが、あまりない。それをずっと10何年間繰り返したもんだから、曲に対して思いれがないわけじゃないんだけど、忘れているんだよね。それが、10何年分、並べてみたら、自分でも思っていなかった側面が見えた。年に1回曲を作るってスタイルを、定点観測で見るみたいな感じだった。そこで、この10何年かの自分の中での、WIREに対する距離とか、関係性とかも見えてきたんだよね。

――その距離や関係性の変化を具体的に言うと？

卓球　最初はアンセム的なものを作っていた。だんだんそういう形をやらないようになってきて、最近になればなるほど、自分のアルバムとかでもやらないような、ちょっと実験的なことをやるっていう場になっていたりとか。同じコンピの中の1曲なんだけど、自分の立ち位置が変わってきてるなっていうのが見えた。

――なるほど。曲を聴いて、例えば今言ったような、WIREと自分の関係性とか思い出すわけじゃないですか。それを思い出す時って、曲のどんな部分なんですか？『WIRE TRAX 1999-2012』の曲って、歌詞がないわけじゃないですか。だから、過去を思い出すきっかけが、他の曲とは違うのかなと思ったんですよ。たぶん、覚えてるのは、当時の感情とかじゃないな、と。

卓球　あぁ、感情とは違うところで覚えてるよね。WIREのコンピに入れる曲に関しては、抒情性を入れないように心がけてたのね。むしろ、そういうのを避けてた。だから、感情では思い出しにくいっていうか。ソロアルバムを作ったりとか、もう少し作品性の高いものを作る時は、もう少し感情の部に訴えかける部分が入って来るんだけど、そういうものが一切ない。だから、むしろ、すごく潔い曲ばかりっていうね。

――あぁ、WIREという一晩の場所に向けて作ってる。ただそれだけというシンプルさ。

卓球　そうそう。さっきも言ったけど、そういう作り方してるの、他にはなかったらさ、良かったなと思ったんだよね。

――それに、その曲を、繰り返しDJで使うこともほとんどない。

卓球　うん、無いね。たまに飛び道具として使うとかはあるかもしれないけど、ほとんど無いと思う。だから、ほとんど忘れてる。それで、10何年間の曲が並んで、変わってる部分と、変わってない部分が浮かび上がって来たっていうね。忘れていたのにっていうかさ。

――浮かび上がって来たものを目の当たりにして、どんな気持ちになりました？

卓球　ん？　いやらしい気持ち。（一同大爆笑）

――はははははははは（笑）。わかりました。

卓球　わかりました、だって（笑）。なんかね、こっぱずかしさ、みたいなのは、まったく無かったんだよね。さっきも言ったように、抒情的な部分、感情的な部分を排除して作ったからだと思うんだけど。テクニック的な部分でさ、稚拙だな〜、みたいな恥ずかしさはあったんだけどね。それ以外は、あんまり無かった。

――それって、テクノだからですかねぇ？　まぁ、結果論としてだけど。

卓球　テクノは関係ないんじゃない？　テクノっていうよりは、作り方だと思う。年に1回、イベントに向けて作っていくとか、いろんな要素が重なり合って、こういうスタイルになったんだと思うけどね。

――なるほど。WIREやってなかったら、『WIRE TRAX 1999-2012』も無かったし、今のお話のような考え方も、出て来なかったでしょうね。面白いですね。

卓球　そうそう。面白い。不思議だよね。不思議パラダイス！　通称フシパラ！　

――今年のWIREでのDJで、『WIRE TRAX 1999-2012』の曲をかけたりは？　まぁ全曲かけるということはないと思うんですが、１〜2曲くらいならありそう？

卓球　全曲どころか……１〜2曲も無いっていうか、かけないと思うよ（一同爆笑）。ま、それとこれとは、また別の話（笑）。

Text●伊藤亜希　Photo●吉田圭子